Latino Art Collection Tattoo-Inspired Chicano, Maya, Aztec and Mexican Styles

Die LATINO ART COLLECTION liefert jetzt Hintergrundwissen über diese Tattoo-Kultur voller Bedeutung und tiefer Verwurzelung und gibt Tätowierern Anleitungen, ihre Style-Palette authentisch zu erweitern. 90 Tätowierer und Maler wie Jack Rudy, Fonzy oder Chuey Quintanar dokumentieren auf über 250 Paintings authentische Chicano Street Culture.
Als Zeichenfläche dienen dabei nicht nur Leinwände und Mauern. Sogar tote, grasgrüne Blattheuschrecken bemalen die Künstler mit dem Motiv der betenden Maria! Ihr folgen dralle Latinas, geformt aus Kakteen, die sich dürstend in der Wüste Mexikos räkeln. Gangster, Geier und Lowrider, Säufer, Boxer und sexy Katrinas: diese Motive zeichnen ein charismatisch-stolzes Chicano-Bild. Seit Ende der 1970er Jahre ist die Chicano-Kunst in Museen und Galerien angekommen, so die Autoren. Und seither verwandelten die Lateinamerikaner verstärkt ihre Körper mit mutigen Tattoos, die nicht selten auch Gesichter bedecken, in Altare und Opfergaben, um Verstorbenen, Inhaftierten oder der Familie zu huldigen. Dabei sind und waren sie stets eine zeitgenössische Hommage an vorspanische Wurzeln, die Inspiration und Ursprung in den Gang-Graffitis in Los Angeles oder der Chicano-Jugendsubkultur Anfang der 1940er Jahre fand.
Vielleicht findet in Zukunft die Chicano-Kultur öfter den Weg in die Haut der Menschen hierzulande. Denn eigentlich muss ein Tattoo-Fan Inka-Backpieces und Azteken-Schädel einfach lieben!

Mit diesem Band über Tattoomotive, die von den Hochkulturen Mittelamerikas inspiriert wurden, setzt die Edition Reuss ihre Reihe von Grundlagenwerken über die verschiedenen „Schulen“ fort, wobei man hier fein aufpassen muss, wie der Untertitel genau lautet: Zuerst steht da „Chicano“, die in den USA übliche Bezeichnung für Einwanderer aus Mexiko und anderen mittelamerikanischen Ländern, die im Südwesten der USA einen erheblichen Teil der Bevölkerung stellen und längst eine eigene Kultur entwickelt haben, unter Vermischung von Elementen aus den USA wie denen ihrer Heimatländer bzw. denen ihrer Eltern. Motive aus der Maya- und Azteken-Bildwelt verschmelzen hier mit US-Popkultur und christlicher Ikonographie, und nachdem man sich durch mehrsprachige Ausführungen dazu im vorderen Teil dieses wie gewohnt exzellent ausgestatteten und drucktechnisch hervorragenden Buches gearbeitet hat, beginnt der Spaß: beeindruckende bis extrem kitschige Motive werden auf beinahe 300 Seiten ausgebreitet, wobei Autor und Fotograf Edgar Hoill aber darauf verzichtet, „echte“ Tattoos zu zeigen, sondern sich vielmehr auf Flashs, also Motivkarten beschränkt. Das mindert nicht den Reiz dieses Buches, in dem speziell Menschen mit Vorliebe für Lowrider und ähnliche Rock’n’Roll-affine Themen auf Ideen stoßen dürften.